ترجمه فارسی توضیحات (ترجمه ماشینی)
بازنمایی موسیقی: معنا، هستی شناسی و احساس (کتاب های برادفورد)
اینکه چگونه تجربه موسیقایی انسان از شنیدن آهنگ‌های سازمان‌یافته پدیدار می‌شود، معمایی دیرینه است. چارلز نوسبام در «نمایندگی موسیقی» راه‌حلی برای طبیعت‌گرای فلسفی ارائه می‌کند. نوسبام نظریه طبیعت گرایانه خود را در مورد بازنمایی موسیقایی بر اساس تبانی بین فیزیک صدا و سازماندهی ذهن-مغز انسان بنا می کند. او استدلال می‌کند که انواع تجربیات مهمی که از سال 1650 به‌وسیله موسیقی هنر تنال غربی به دست آمده است، از طریق احساس لحن، حس حرکت در فضای موسیقی، شناخت، برانگیختگی عاطفی، و درگیر شدن، از طریق واکنش‌های عاطفی خاص، انسان عمیقاً ریشه‌دار پدید می‌آید. آرمان ها نوسبام با تلقی از موسیقی هنری غرب مدرن به عنوان بازنمایی، به عنوان یک سیستم نمادین که حاوی محتوای فراموسیقی است، تلاش می‌کند تا اصول هنجاری بازنمایی موسیقایی را صریح کند و آنها را با شهود شنوندگان شایسته به تعادل بازتابی برساند. Nussbaum سه حالت بازنمایی موسیقایی را مشخص می‌کند، اساس معنای فراموسیقی را توصیف می‌کند، و آثار موسیقی را به‌عنوان موجودات تاریخی خلق‌شده (اجراهایی که نشانه‌ها یا کپی‌هایی هستند) تحلیل می‌کند. علاوه بر این، او توضیح می‌دهد که موسیقی چگونه احساساتی را ایجاد می‌کند و حالات ذهنی را برمی‌انگیزد که دارای شخصیت مذهبی هستند. استدلال نوسبام از زیست‌شناسی، روان‌شناسی، و فلسفه به موسیقی و گاهی از موسیقی به زیست‌شناسی، روان‌شناسی و فلسفه بازمی‌گردد. Nussbaum می نویسد که ذهن-مغز انسان، سابقه ای زنده از تاریخ تکاملی آن است. اکتساب‌های شناختی نسبتاً جدید از عملکردهای بازنمایی قدیمی‌تری ناشی می‌شوند که ما به سختی از آنها آگاه هستیم. توجه به هنر موسیقی می تواند به آشکار کردن کارکردهای شناختی باستانی که زیربنای شناخت انسان مدرن است کمک کند. او استدلال می‌کند که زیست‌شناسی، روان‌شناسی و فلسفه بازنمایی موسیقایی، بر اساس آنچه بوده‌ایم، چیزی برای گفتن درباره آنچه که هستیم، دارند.
How human musical experience emerges from the audition of organized tones is a riddle of long standing. In The Musical Representation, Charles Nussbaum offers a philosophical naturalist’s solution. Nussbaum founds his naturalistic theory of musical representation on the collusion between the physics of sound and the organization of the human mind-brain. He argues that important varieties of experience afforded by Western tonal art music since 1650 arise through the feeling of tone, the sense of movement in musical space, cognition, emotional arousal, and the engagement, by way of specific emotional responses, of deeply rooted human ideals. Construing the art music of the modern West as representational, as a symbolic system that carries extramusical content, Nussbaum attempts to make normative principles of musical representation explicit and bring them into reflective equilibrium with the intuitions of competent listeners. Nussbaum identifies three modes of musical representation, describes the basis of extramusical meaning, and analyzes musical works as created historical entities (performances of which are tokens or replicas). In addition, he explains how music gives rise to emotions and evokes states of mind that are religious in character. Nussbaum’s argument proceeds from biology, psychology, and philosophy to music—and occasionally from music back to biology, psychology, and philosophy. The human mind-brain, writes Nussbaum, is a living record of its evolutionary history; relatively recent cognitive acquisitions derive from older representational functions of which we are hardly aware. Consideration of musical art can help bring to light the more ancient cognitive functions that underlie modern human cognition. The biology, psychology, and philosophy of musical representation, he argues, have something to tell us about what we are, based on what we have been.
نقد و بررسی‌ها
هیچ دیدگاهی برای این محصول نوشته نشده است.