Théâtre complet

Les pièces d’Obaldia se situent toujours dans la période contemporaine et abordent des sujets modernes. Pourtant le théâtre d'Obaldia vous invite à sortir du cadre de la vie ordinaire. L'auteur joue avec la langue pour en décomposer les saveurs, à travers des jeux de mots, l’imitation des parlers les plus divers. Sans limite, il enchaîne les rapports de personnages et les situations abracadabrantesques, avec toujours un fond de tendresse. La valeur comique de ses œuvres fait la joie du spectateur. On y parle « l'obaldien vernaculaire », cette langue verte, savante et bien pendue, émaillée d'alexandrins, de calembours et de parodies. Et on découvre que l'absurde est plus sérieux que la raison. « Interprété par les plus grands acteurs sur les scènes parisiennes et étrangères comme par de nombreuses troupes d'amateurs, joué aussi bien chez les sapeurs pompiers que dans les hôpitaux, les usines, les foyers ruraux, les prisons, les lycées, les maisons de la culture, les casernes, les salles des fêtes municipales, les cou-vents, que chez les malades mentaux ou à l'Elysée ( Deux femmes pour un fan tôme, comédie psychosomatique, fut représentée devant Georges Pompidou et les membres du Parlement), René de Obaldia, sans pour autant s'encombrer de théories, ne nous offre-t-il pas un théâtre populaire ? Dans maintes anthologies et encyclopédies où il figure d'abondance, c'est toujours la profonde singularité de l'auteur dramatique et du romancier qui est soulignée. Une œuvre qui compte parmi les plus originales et les plus savoureuses de notre temps ». ( Dictionnaire de littérature française contemporaine )