Time-tested lighting strategies that will improve the quality of a portrait are detailed in this book for beginning photographers. Terminology used by industry pros is explained, the equipment needed to create professional results is outlined, and the unique role that each element of the lighting setup plays in the studio is explored. Photographers learn how color, direction, form, and contrast affect the final portrait. The concise text, photo examples, and lighting diagrams enable photographers to easily achieve traditional lighting styles that have been the basis of good portraiture since the advent of the art.
ترجمه فارسی (ترجمه ماشینی)
استراتژی های نورپردازی تست شده با زمان که کیفیت پرتره را بهبود می بخشد در این کتاب برای عکاسان مبتدی به تفصیل آمده است. اصطلاحات مورد استفاده توسط متخصصان صنعت توضیح داده شده است، تجهیزات مورد نیاز برای ایجاد نتایج حرفه ای مشخص شده است، و نقش منحصر به فردی که هر عنصر از راه اندازی نورپردازی در استودیو ایفا می کند بررسی شده است. عکاسان می آموزند که چگونه رنگ، جهت، فرم و کنتراست بر پرتره نهایی تاثیر می گذارد. متن مختصر، نمونههای عکس، و نمودارهای نورپردازی، عکاسان را قادر میسازد تا به راحتی به سبکهای نورپردازی سنتی دست یابند که از زمان ظهور این هنر اساس پرترههای خوب بوده است.
نقد و بررسیها
هنوز بررسیای ثبت نشده است.